Audemars Piguet y la artista suiza Renée Levi transforman la fachada de la Hayward Gallery en Londres.
La nueva obra, titulada September, es una pintura de dos paneles que activa la fachada de la Hayward Gallery en el Southbank Centre de Londres. En un encargo conjunto de la Hayward Gallery y Audemars Piguet Contemporary, la artista revela su primera instalación pública a gran escala en el Reino Unido.
Con esta intervención, Levi ocupa la arquitectura brutalista icónica de la Hayward Gallery. Para ello toma la ventana rectangular del edificio (su característico «ojo») como parte de la composición de la obra y expande la pintura alrededor de su forma. Por encima y por debajo de este espacio, la obra pictórica anima la superficie con colores vivos y decoraciones alegres que abarcan la escala humana.
Un encuentro único
La elección de la pintura como medio de una creación pública urbana a esta escala no tiene precedentes para la artista. Su ubicación invita a todos los visitantes y transeúntes a entablar una relación directa y personal con esta pieza temporal, desde una posición inimaginable en el entorno típico de una galería.
Desde sus primeras piezas murales hasta sus últimas intervenciones a gran escala, Levi aborda la pintura como un acto continuo que revela, oculta, filtra y remodela las superficies que habita.
La práctica de Levi está guiada por el acto de la pintura en sí mismo, en lugar de la búsqueda de una imagen predeterminada. Su trabajo surge de un encuentro entre el cuerpo, el material y el espacio. Uno donde la pintura se desarrolla en un proceso representativo y situacional.
Presentado en el South Bank, cada encuentro con la obra será único, con una visión de conjunto, de cerca. Transversal desde las esquinas, a la luz del día y en la penumbra. Se trata de un emplazamiento célebre por su tradición de experimentación creativa, así como un espacio de movimiento diario dentro de la ciudad.
Esta transitoriedad se refleja en su mismo título. September es una época de cambios en el tiempo, la luz y el ritmo de la vida metropolitana.
A lo largo de sus ocho semanas de exposición, la obra formará parte para muchos de su rutina durante una temporada dentro de la vibrante ciudad de Londres. September invita al público a vivir un momento diario de conexión artística.
“September empieza con un encuentro entre la pintura, el cuerpo en el acto de la pintura y el icónico edificio de la Hayward Gallery. La obra nunca puede verse toda de una vez. El público se encontrará con ella al pasar, desde distancias y perspectivas diferentes, y puede que cada vez observe algo diferente. Así es como la pintura se desplegará en el tiempo. Primero por el acto de la pintura, y más tarde por el movimiento de las personas que pasan por la Hayward Gallery”, señala Renée Levi.
Pintura y arquitectura
Por medio de la relación entre la obra y el espacio arquitectónico, September refleja el histórico interés de la artista por el diálogo entre la pintura, la arquitectura y el entorno. Levi se aproxima a su obra en respuesta a las condiciones físicas y arquitectónicas de cada lugar.
En la Hayward Gallery, esta relación es especialmente incisiva. La arquitectura del edificio, con el hormigón a la vista, sus protuberancias y un lenguaje geométrico marcado, aporta a su fachada una presencia escultural singular. La intervención de Levi responde directamente a esta composición ya existente y traslada el carácter distintivo del edificio a la propia pintura.
La obra de Levi es resiliente a sus condiciones exteriores en el South Bank, utilizando por primera vez una malla industrial como lienzo para permitir que el aire pase por su superficie. Levi subvierte el uso estándar de esta malla, empleada habitualmente como base para anuncios de grandes dimensiones, y reinterpreta el material comercial en un registro pictórico.
La creación adopta la forma tanto de una composición individual como de una serie expandible. En su superficie, los trazos orgánicos de colores fluorescentes se aplican a un tamaño nunca superior al permitido por el movimiento humano.
“Durante un tiempo limitado, September cambiará el aspecto de la Hayward Gallery. Y cuando desaparezca de nuevo, quienes hayan pasado antes, posiblemente se den cuenta de que falta algo”, señala Levi.
La visión de la artista hacia la innovación de los materiales resuena a su vez en el proceso creativo de Audemars Piguet. Tanto la artista como la Manufactura de relojería suiza utilizan la experimentación como una herramienta para dar lugar a nuevas formas mediante un diálogo iterativo con los materiales.
La obra de Levi, la primera pintura encargada por el programa Audemars Piguet Contemporary de la marca, se despliega gracias al diálogo entre limitación y posibilidad a fin de engendrar un nuevo lenguaje visual.
September, presentada por Audemars Piguet y la artista Renée Levi permanecerá expuesta hasta el 15 de noviembre.