Vans x MoMA.
Vans, la marca original de deportes de acción y el Museo de Arte Moderno (MoMA), uno de los museos más importantes del mundo dedicado al arte moderno y contemporáneo, realizaron en septiembre una colaboración para presentar una serie de productos de edición especial.
Tras un gran recibimiento por parte de los usuarios -amantes tanto del streetwear como del arte- así como por la crítica, Vans y el Museo de Arte Moderno (MoMA) se enorgullecen en lanzar una segunda colección de calzado y ropa.
La última colaboración entre Vans x MoMA se inspira en importantes obras de arte de los artistas Edvard Munch, Jackson Pollock, Liubov Popova y Faith Ringgold. Una diversa selección de obras de estos artistas ha sido cuidadosamente traducida a los estilos de calzado y ropa clásica de Vans.
Nuestra colaboración con el MoMA es una alianza que implicó trabajo en conjunto para seleccionar tanto las obras como el calzado para garantizar una auténtica conexión entre el arte y los modelos que elegimos,
dijo Angie Dita, Directora Global de Diseño de Calzado de Estilo de Vida en Vans.
Faith Ringgold trabajó estrechamente con los equipos de diseño de Vans y del MoMA para contar la historia a través de los detalles, introduciendo bordes acolchados para contextualizar su trabajo dentro de Vans.
Munch
Edvard Munch, cuya obra más conocida es El Grito de 1893, captura el grito infinito de la naturaleza y la angustia. La persona que aparece, en realidad no grita, pues el Museo Británico confirmó que el protagonista de la pintura está realmente reaccionando a un grito.
Por su parte, Munch dejó en claro lo que estaba sucediendo en una inscripción en alemán, en una litografía en blanco y negro de la imagen. Ahí anotó las siguientes palabras:
Sentí el gran grito en toda la naturaleza.
Una versión impresa de esta obra ha sido cuidadosamente capturada en cada uno de los paneles de lienzo del clásico Era de Vans; en un patrón repetido que también se puede encontrar en la mochila de Old Skool, en la camiseta de manga corta y en la hoodie.
Pollock
Jackson Pollock fue un pionero de la pintura de acción, lanzando y vertiendo cuerdas de pintura en sus superficies de una manera decididamente física.
Uno: Número 31, 1950, es una de las pinturas de mayor dimensión de Pollock y ejemplifica su técnica de «goteo», con la que dejó caer, goteó o tiró pintura sobre un lienzo tendido en el suelo. Sus cordones de colores en bucle, muestran fuerza y velocidad, pero también son elegantes y líricos, animando cada centímetro de la composición. En el suelo, Pollock dijo:
Estoy más a gusto. Me siento más cerca, más parte de la pintura, ya que así puedo caminar alrededor de ella, trabajar desde los cuatro lados y estar literalmente en la pintura.
El proceso de Pollock ha sido comparado con los movimientos de una danza. Y ahora, Uno: Número 31, 1950 de Pollock, ha transformado el Authentic de Vans con una aplicación completa sobre el lienzo y paredes laterales.
Popova
La pintora rusa Liubov Popova, abordó la pintura como un acto de «construcción» utilizando el color, la línea y la forma para crear un trabajo dimensional que expresara movimiento y dinamismo.
Entre 1916 y 1918, Liubov Popova pintó una serie de cuadros abstractos que tituló Painterly Architectonic (Arquitecturas pictóricas), formados por intersecciones de planos geométricos en las que consigue un equilibrio visual perfecto.
Para la colaboración del MoMA con Vans, dos obras de la serie Painterly Architectonic de Popova se han aplicado al Sk8-Hi utilizando cada lado, medio y lateral para traducir su visión vanguardista a través del modelo hi-top que se encuentra en las opciones de calzado.
Ringgold
Faith Ringgold es una aclamada pintora, escritora, escultora, artista de performance, educadora y activista estadounidense en cuyo trabajo destaca sus experiencias con el racismo e injusticia social.
Los curadores de Vans x MoMA trabajaron estrechamente con Ringgold para llevar su arte de carteles feministas al Era de Vans. Woman Free Yourself (1971) está plasmado del lado izquierdo del calzado mientras que Freedom Woman Now (1971) fue aplicado al lado derecho, ambos posters contienen demandas realizadas durante el arresto de Angela Davis.
Un segundo estilo de calzado, el Classic Slip-On, está inspirado en la primera serie de pinturas abstractas de Ringgold, tituladas Windows of the Wedding que hizo en 1974. En la pared lateral hay una cita de Ringgold, impresa de su puño y letra, que dice:
Mi madre dijo que tendría que trabajar el doble para llegar la mitad de lejos.
Vans y el MoMA se enorgullecen de colaborar juntos para inculcar la expresión creativa y elevar la educación artística a través de un producto especial este otoño. La segunda entrega de la colaboración entre Vans x MoMA está disponible en tiendas Vans.